Decentralized Art #14: Il Metaverso è il futuro
Newsletter settimanale di NFT e Cryptoart di BanklessDAO | 22 novembre
Cara Bankless,
In Decentralized Arts siamo affamati d'arte, appassionati di NFT, ossessionati dal collezionismo, e alla costante ricerca delle migliori notizie e anticipazioni che possono arrivare da questo settore.
Frequentiamo le mostre di NFT, incontriamo i criptoartisti per coglierne gli umori, partecipiamo a conferenze e dibattiti oltre a leggere le decine di nuovi post che appaiono quotidianamente su social network e portali.
Ogni giorno respiriamo DAO, dalla mattina alla sera. Ma i momenti di vera condivisione sono quelli in cui ci incontriamo in chat e ancora di più nei canali audio e video. Pur sapendo che gli altri siano sempre presenti dall'altra parte dello schermo, si tratta sempre di fugaci rappresentazioni di presenza.
Forse la soluzione è la nostra nuova grande passione, nella quale non ci siamo ancora addentrati: il Metaverso.
State certi che questo argomento sarà sempre più presente nella nostra newsletter.
Benvenuti a Decentralized Arts.
Autori: Gilda degli scrittori BanklessDAO (Grendel, Kouros, nonsensetwice)
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Artista della settimana
🧑🎨 Artista: Bertaliot
🏦 Tipo di asta: Open Edition
💰 Prezzo: 0.029 ETH
Artista #NFT, musicista e artigiano del suono, collezionista di cripto-arte e chissà cos'altro...
bDAO: Raccontaci come sei diventato un crypto artista
BE: Sono stato circondato dalla musica sin da quando ero bambino. Quando ero più giovane ho suonato in diverse band e più tardi ho iniziato a produrre musica elettronica. Ma direi che avevo quasi smesso con la musica. Qualche mese fa un ragazzo che conosco tramite twitter mi ha commissionato il remix di uno dei suoi EulerBeats. Avevo venduto tutta la mia attrezzatura durante la pandemia perché avevo bisogno di soldi, comunque, con i software che avevo, ho fatto il lavoro. Mi pagò 1 ETH e mi disse che avevo molto talento e che avrei potuto fare cose molto interessanti con gli NFT. Da quel momento scatto una scintilla. Con l'ETH ho comprato delle attrezzature e ho potuto ricominciare a creare. Ed eccomi qui.
bDAO: cos'è la, per te, criptoarte?
BE: La criptoarte è un nuovo risveglio, un rinascimento dell'arte su scala globale e una rivoluzione culturale di cui non siamo ancora pienamente consapevoli.
bDAO: Che evoluzione vedi nel mondo della criptoarte?
BE: Vedo la criptoarte come un bambino appena nato. C'è ancora molto da fare. È vero che si stanno già creando opere che hanno raggiunto un incredibile valore culturale, come nel caso dei CryptoPunks, o molti dei pezzi di Art Blocks che sono stati messi all'asta da Christie's e Sotheby's. Secondo me, la criptoarte nel metaverso sarà il prossimo grande successo..
bDAO: Cosa pensi della combinazione tra criptoarte e DAO?
BE: Credo che le DAO diventeranno veri e propri centri di criptoarte, e che avranno un ruolo molto importante come curatrici. In futuro la gente avrà DAOs come Flamingo DAO, Palm, NILDAO, o BanklessDAO stesso come punti di riferimento quando si tratterà di valutare l'arte del futuro, qualcosa di simile a ciò che fanno oggi musei come il MOMA.
bDAO: Ci parli delle opere che stiamo lanciando?
BE: Certo. Sono due opere ispirate a due dei progetti che mi affascinano di più in tutto lo spazio cripto, Ethereum e BanklessDAO. In entrambe gioco con i loghi dei progetti e li faccio ballare con la musica. Il pezzo ispirato a BanklessDAO si chiama "Future is Blooming" e vuole esprimere la vivacità che sento che sta accadendo in BanklessDAO così come un'enorme speranza per un futuro migliore per tutti. Per quanto riguarda il pezzo ispirato da Ethereum, si chiama "Decentralized Love", ed è, beh, una canzone d'amore. Anche l'amore deve essere decentralizzato.
NFT News
Il popolare mercato NFT basato su Tezos, Hic et Nunc, ha chiuso senza nessuna spiegazione
L'app più popolare che gira su Tezos, conosciuta come HEN, aveva raggiunto più di 50 milioni di dollari di vendite prima di chiudere qualche settimana fa. Il sito web Hic et Nunc di Tezos, hicetnunc.xyz, è improvvisamente scomparso senza alcuna spiegazione. L'unico messaggio che la comunità ha ricevuto è stato quello dell'account Twitter di HEN che recitava "servizio interrotto".
In seguito a ciò, hanno inviato un ultimo tweet come addio, contenente solo l'indirizzo dello smart contract, e le risposte sono state disattivate in modo che nessuno potesse commentare.
Oltre a questo messaggio non ci sono state altre spiegazioni, il che ha generato una protesta pubblica tra gli utenti del sito.
Ma non tutto è perduto, come molti membri della comunità hanno sottolineato: "Hic et Nunc non è mai stato il sito web: Hic et Nunc è il contratto. Il contratto vive per sempre".
Da allora, i membri devoti della comunità sono entrati in azione, e, guidati dal team DNS, hanno rilasciato alcuni tweet che delineano i passi per riportare HEN in vita. Hanno intenzione di gestire il mercato come un DAO. Mentre sono stati individuati alcuni siti “specchio”, il dominio più accreditato è
https://hicetnunc.art/
Il team di recupero ha salutato questo salvataggio come "uno dei più grandi sforzi di recupero coordinati del web3". Questo è stato possibile grazie all’esistenza della tecnologia blockchain ed è un altro grande risultato per le strutture decentralizzate. Tutto ciò sarebbe stato impossibile o molto difficile da realizzare con un sistema centralizzato.
Nike balza nel Metaverso con il mondo virtuale "Nikeland”
Nike ha collaborato con la società di giochi Roblox per creare questo mondo virtuale chiamato Nikeland. È ispirato alla sede reale del marchio a Beaverton, Oregon, e comprende edifici Nike, campi e arene per i giocatori per competere in vari minigiochi.
Gli utenti saranno in grado di vestire i loro avatar con scarpe da ginnastica e abbigliamento a marchio Nike. Tuttavia, questo non sarà economico, nemmeno virtualmente. Uno showroom digitale permette agli utenti di vestire i loro avatar con gli ultimi prodotti digitali Nike.
L'azienda ha depositato i propri marchi più famosi, tra cui "Nike," "Just Do It," Jordan," "Air Jordan," il suo logo Swoosh, così come altri da utilizzare su diversi prodotti virtuali.
Le persone, attraverso gli accelerometri dei loro dispositivi mobili, saranno in grado di utilizzare i movimenti del mondo reale per alimentare il loro gioco online. Per esempio, ci si potrà muovere saltando e questo si tradurrà nel mondo virtuale, per migliorare l'esperienza.
Nel frattempo, il concorrente di Nike, Adidas, è entrato nel mondo delle criptovalute con un POAP che è stato disponibile dallo scorso giovedì e che, ad oggi, è già stato completamente reclamato. La società ha chiarito, attraverso i termini e le condizioni, che Adidas manterrà la proprietà di tutti i suoi NFT. Tuttavia, ha consigliato che il token potrebbe diventare utile in una fase successiva.
Bankless Brazil GHOST (Fantastma) Sneaker NFT
Basato su un concorso d'arte fatto per celebrare le sovvenzioni di AAVE che Bankless BR DAO aveva ricevuto come parte del loro sforzo di educazione e comunità per far crescere l'ecosistema Crypto/DeFi in Brasile e nei paesi di lingua portoghese, la Sneaker è basata sull'origine del nome AAVE, dalla parola finlandese per "fantasma" (GHOST), un riferimento alla trasparenza.
Data di lancio: 29 novembre.
Il Metaverso, discussione di apertura
Di Grendel
Prendendo spunto da alcune delle notizie di quest'ultima settimana, introduciamo un tema che sarà perseguito nelle future edizioni di Decentralized Arts, coprendo, con crescente attenzione, il metaverso.
Sul web troverete molte descrizioni, opinioni, ipotesi e previsioni sul futuro dei metaversi, passando tra i racconti di fantascienza ad alcuni pionieri, come Second Life. Potrete poi ascoltare esperti che discutono dell'effetto che i blocchi COVID hanno avuto sulla progressiva accettazione di questi spazi virtuali da parte di molte persone.
Il metaverso è infatti soprattutto uno spazio di incontro, di comunione, di comunità. Un luogo dove il mondo iperconnesso può permettersi di avere momenti di svago e di condivisione con persone che si conoscono, giocano o lavorano insieme da anni senza spesso essersi mai incontrate in un luogo fisico.
Questo è il metaverso di cui parleremo, il paradigma sempre e ovunque in cui molti di noi vivono, espresso in vari modi, dai progetti consolidati a quelli sperimentali che si presentano ai nostri occhi di giorno in giorno.
La nostra analisi inizia oggi, da quelli che potrebbero essere i fondamentali punti di contatto tra il mondo fisico e quello virtuale, gli ambasciatori inconsapevoli di una nuova era di rappresentazione del valore e degli scambi, e gli oggetti del settore "apparel" che da fisici diventano virtuali, grazie soprattutto al processo di "assetizzazione" sulla blockchain reso oggi possibile dagli NFT.
Come molti hanno potuto leggere in questi mesi, i grandi marchi della moda, da Gucci a Nike, hanno deciso che il presente è nel metaverso e negli avatar che si muovono al suo interno.
Abbiamo parlato su Decentralized Arts # 7 | 4 ottobre della collaborazione tra Boson Protocol e Dolce e Gabbana per la creazione di "The Glass Suite". Già nel 2019 l'attenzione dei colossi della moda per il metaverso era alta.
Ricordiamo la collaborazione tra League of Legends e Louis Vuitton, o il lavoro di Balenciaga con Fortnite, che consisteva in quattro skin che i giocatori potevano acquistare in un negozio virtuale.
Unveiling the #LVxLol Collection. #LouisVuitton presents a @LeagueOfLegends capsule designed by @TWNGhesquiere and in partnership with @riotgames. Discover the collaboration at on.louisvuitton.com/60191TdXZInteressante la passerella virtuale di H&M per Simone Rocha durante l'ultima London Fashion Week. E come ignorare il progetto di Jean-Paul Gaultier che vuole creare degli influencer digitali da utilizzare sui social media e sui canali di marketing?
La vendita della borsa Dionysus di Gucci su Roblox nel maggio di quest'anno segna un momento importante nella vita della casa nel metaverso. Gucci inserisce la sua creazione in un metaverso che conta 46 milioni di utenti attivi ogni giorno, che possono vestire i loro avatar con abiti e accessori sempre diversi.
Concentriamoci ora su uno dei fenomeni di "nicchia" più interessanti del momento: il mondo delle sneakers.
Vans ha recentemente creato delle scenografie su Roblox. L'avatar può muoversi in uno skatepark, può partecipare a un concerto virtuale in uno spazio appositamente creato, e può entrare in un negozio dove può personalizzare le sue sneakers.
The wait is over – Vans World is here. Join now on @Roblox to skate, shop, and explore. roblox.com/vansNike si è mossa ancora più massicciamente. Ha depositato quattro domande presso lo US Patent and Trademark Office per proteggere i suoi marchi in varie categorie tra cui "beni virtuali scaricabili" e servizi correlati per negozi di vendita al dettaglio e di intrattenimento.
Nike estende così l'applicazione dei suoi marchi registrati ai prodotti progettati per il mondo virtuale. Gli articoli indicati nei documenti includono cappellini, occhiali, borse, zaini e attrezzature sportive.
Ricordiamo che nel 2019 Nike aveva già collegato le sue sneakers a un asset digitale ancorato alla blockchain per combattere la contraffazione. Grazie a CryptoKicks, è possibile associare un'identità digitale ad ogni scarpa.
Due giorni fa Nike ha presentato Nikeland, il suo metaverso su Roblox: un vero e proprio paradiso per i fan dello swoosh, che avranno a disposizione lo showroom e potranno collaborare alla creazione di nuovi prodotti.
Il percorso della moda sembra essere stato tracciato, i marchi di lusso stanno creando flagship store virtuali, eventi di presentazione, sfilate virtuali e prodotti che il consumatore può godersi attraverso il suo avatar muovendosi in questi mondi.
Il futuro è nel metaverso, il futuro è il metaverso.
Anamorfosi-10 Corpi Ermetici: di G. Contro
Ospiti di un mondo che non li ha invitati e che malvolentieri li tollera, i filosofi trovano rifugio nelle accademie, nelle consulenze aziendali o nel competitivo impegno d’essere alla moda. A quest’ultimo fine, capita che si trovino costretti ad abbracciare il meno filosofico degli oggetti – la contemporaneità – sperando così d’esser retribuiti con il titolo di interessanti. Uno dei filosofi più interessantiattualmente in circolo è senza dubbio il germano-coreano Byung-Chul Han, che tra le varie implicazioni di un incessante lavorio ha trovato anche modo e tempo per occuparsi de La salvezza del bello (2015). Figlio di quell’eclettismo, tipicamente contemporaneo, che consiste nel fare la propria filosofia appiccicando l’uno all’altro i pezzi della filosofia altrui, Han non è per questo meno efficace nel fornire qualche spunto alla nostra forchetta. Ecco una riflessione sull’idea di bellezza che potrebbe insaporire la vostra giornata: “Il bello naturale si manifesta come‘la traccia del non-identico nelle cose sottoposte alla signoria della identità universale’ – inizia, trafugando un pezzo di estetica adorniana, e prosegue – Il bello digitale mette al bando qualsiasi negatività del non-identico e permette solo differenze consumabili, utilizzabili. L’alterità cede il posto alla diversità (…) Quanto più spesso è tessuta la Rete, tanto più radicalmente il mondo si scherma e protegge dall’altro e dall’esterno. La retina digitale trasforma il mondo in uno schermo di immagini e di controllo. In questo spazio visuale autoerotico, in questa interiorità digitale non è possibile alcuno stupore. Gli uomini trovano piacere solo per se stessi”. Certo, siamo tutti d’accordo. Oltre che di eclettismo, la filosofia di Byung-Chul Han è malata anche di un, seppur leggero, ermetismo linguistico, che d’altro canto è il miglior vaccino contro altre e ben più gravi patologie della comunicazione odierna. Quello che ci sta servendo non è, però, un ben infiocchettato nulla. La sua pensata – potremmo dire – è l’equivalente d’una Merda d’artista in formato filosofico: l’opportunità di porre un oggetto pauperosignificante (chi non sa che l’universo digitale attuale è il luogo di un annientamento cognitivo di massa, governato da un immaginario-delle-merci totale?) al centro di un processo di significazione e valorizzazione. Un oggetto – un corpo – digitale è a tutti gli effetti un non-oggetto, ovvero il mistero di un’esistenza consegnata integralmente alla sola polarità percettiva della vista. Come in una sorta di allucinazione berkeleyana, esso è esperibile esclusivamente come composizione di illusioni su uno sfondo non pienamente “dimensionale” (dove è effettivamente l’orco Schrek? Dove sono effettivamente i demoni che ci assalgono in Doom?)… Ma basta questo a farne un ente privo di alterità? In fondo, gli oggetti così “sostanziali” delle arti materiali sono da sempre sottratti alla nostra esperienza tattile, rubati alla pienezza dell’essere (che scienza stanca è l’ontologia!) da vetri, allarmi e reticolati dell’interdizione museale. Sono essi stessi divenuti incorporei, intangibili, digitali.
Aggiornamenti NFT de BanklessDAO
I numeri della vetrina settimanale della scorsa settimana
L'artista David Bollt ha raggiunto un totale di 1.218 ETH in vendite con gli ultimi 4 pezzi della sua serie Conscious Money.
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